收入为35870美元，位列影史ide级影片单馆票房收入榜第九位；

从上面这一长串的“纪录”来看，《速度与激情7》的票房表现无疑达到了“现象级”水准！

其实“速7”惊爆的原因有不少，但首要原因自然是保罗沃克的离世！

当今电影市场，“影人绝唱”效应和“大结局”效应并驾齐驱，一同成为商业大片的票房刺激点。

前年保罗沃克不幸因车祸身亡，虽然留下了“遗作”《暴力街区》，但大众关注的“绝唱”却是这第七部“速度与激情”。

更何况在量天尺的刻意推动下，“沃克逝去速度系列如何延续”、“会不会是系列终结”的探讨甚嚣尘上，达成“绝唱”效应和“大结局”效应的双重叠加。

同时，如何在本作中运用特效模拟保罗面容还原戏份也是无数粉丝关注的重点，三重驱动之下，票房惊爆也就不足为奇。

除沃克之外，影片本身也具备足够的“干货”。

回顾过去14年的历史，这个系列掺杂了太多人的智慧、心血乃至运气。

系列至今推出了7部影片，但导演更迭却多达4位，而且每一部影片的主演团队都不尽相同，人员来来去去，故事背景架构的大换血更是家常便饭。

并且从严格意义上来说，只有第六部和第七部之间的剧情有直接联系（第三部硬搭上的就不说了），其他都是随拍随编。

相比于情节环环相扣的《电锯惊魂》系列，还有拍摄手法高度一致的《超自然现象》系列，“速度与激情”能够延续至今，并且从最早的b级小成本逐步蜕变为全球一线大制作，的确是奇迹。

现在想想，若系列第三部时没有编剧克里斯摩根的力争而直接发行dvd，若第四部时文迪塞尔没有自降片酬回归，这个系列恐怕早已夭折。

提到“速度与激情”，基本上都会提到“美国街头飙车文化”的成功输出，但这显然不是“速度”系列得以延续的秘诀。

因为在“速度”系列火爆后出现了一大批赛车题材作品，包括去年改编自知名游戏的《极品飞车》，而这些作品大多以悲剧收场。

“速度”系列的成功之处在于，就是有一颗“要把格局做大”的心。

从系列第四部开始，不管剧情是复仇还是正义还是拯救世界，飞车家族正式脱离“地下飙车”的小打小闹，所谓的“飙车文化”更是被抛至一旁。

正式上升为场景宏大的警匪式动作追逐——只不过还是以车为载体。

第五部多达百辆警车的里约街头追逐战、车载保险柜的城管拆迁式镜头推移，第六部更是直接搬出了飞机坦克。

正是这种整体格局的扩大，让“速度与激情”系列脱颖而出成为同类型影片中的佼佼者。

除了这些之外，“速度与激情”系列还有一个杀手锏——情感塑造。

从几个桀骜不驯的年轻人开始，一路吸纳各色人等，历经千辛万险最终组成了反复强调的“faily”之飞车家族。

“速度”系列对情感方面的刻画可谓是不遗余力，第四部中多米尼克重现莱蒂车祸时的静态之怒，第五部中的十字挂坠，第六部与莱蒂重逢时的月下对白。

还有布莱恩小俩口的相伴相随，神奇女侠的舍生救爱等等。

有如此强大的情感铺垫，相信在第七部中只要镜头对着布莱恩稍稍煽情，下面就会泪洒一片。

所以只要《速度与激情7》保持系列前两部的场面水准，并以第五部中的迪塞尔vs巨石、第六部的girl&nht为模板打造出迪塞尔vs斯坦森。

最后再挖心煽情即可保证票房大爆，这种程度的演绎对导演温子仁来说自然是不在话下，而成片的表现也是如期大爆。

北美地区之外，“速7”的海